Русская Театральная Школа

 

В самом деле: что, некуда пойти? Бары, рестораны с караоке, дансинги, всевозможные шоу-программы… А провести вечер дома – телевизор, видео – к Вашим услугам…

 

И все же люди по-прежнему приходят в театр. Зачем?

 

Потому, что человеку не свойственно одиночество эмоций...

 

Влюбляемся мы - в кого-то… обижает нас – кто-то… спорим мы – с кем-то… Человек – существо коллективное, как бы ни гордились мы своей сугубой индивидуальностью…

 

И вот в театральном зале сразу много людей сопереживает чьей-то влюбленности, обижается за кого-то, спорит…

 

И эмоции, которые условиями цивилизации и этикета мы вынуждены держать всегда «застегнутыми» - на работе, в транспорте, на улице – здесь выплескиваются из человека бурным потоком смеха или слез...

 

А попробуй – не выплесни! Всегда сдерживаемые в человеке чувства «перегнивают» - и вот уже семейные скандалы, алкоголь, инфаркты, инсульты, а то и психушка...

 

Эмоций-то в человеке гораздо больше, чем ума...

 

Кстати, об уме... Школы, институты, курсы повышения квалификации – мы дрессируем свой ум и так и эдак, набивая его всевозможной информацией...

 

Между тем, страдая от тотального хамства, от неблагополучия служебных и личных взаимоотношений, от отсутствия взаимопонимания с детьми, мы и не задумываемся о том, что в основе всех этих отношений лежат эмоции и что их тоже можно и нужно воспитывать.

 

И что может воспитание эмоций подчас гораздо важнее воспитания ума...

 

 

 

В театре... Ведь именно театр предоставляет огромное количество все возможных проявлений человеческих эмоций: Федра, Джульетта, Отелло – как по-разному они любят!

 

А сколько образцов ненависти, благородства, подлости демонстрирует мировой репертуар! И сопереживая героям, зритель обретает собственный многовариантный опыт разрешения конфликтов, выхода из стресса, красоты и уродства чувств.

 

Будучи непосредственно причастен к чужим эмоциям, зритель воспитывает свои. Потому что цель театра, смысл театра, содержание, сама суть театра – душевная жизнь человека во всех возможных ее проявлениях...

 

 

Но ведь там между зрителем и актером стоит... пленка, раз и навсегда зафиксировавшая переживание актера. В театральном же зале на сцене живые люди рождают живое переживание – здесь и сейчас.

 

И зрители, даже если они дважды приходят на один и тот же спектакль, тоже переживают по-разному.

 

 

 

Участие в театральной студии – это еще более широкие возможности по проявлению, очищению и воспитанию своих стиснутых цивилизацией эмоций.

 

 

Ведь выстраивание сценического этюда, разбор роли – это практическое человековедение. Выяснение причин, а почему и как рождаются у того или иного героя те или иные эмоциональные реакции значительно расширяет собственный эмоциональный кругозор, приучает понимать причины поступков других людей и значит – помогает ликвидировать многие мелочные конфликты и обиды.

 

Кроме того, участник студии уже  не в отвлеченной теории, а на собственном переживании судьбы героя в процессе игры получает возможность осознать грани собственной личности: ведь в каждом из нас есть Гамлет, Костя Треплев или Яго.

 

А познавая самого себя, глубину и богатство собственной личности, человек осознает свою уникальность. Вот и поднятие самооценки, и навык выстраивания гармоничных взаимоотношений, снижаение конфликтности, устранение стресса...

В студии театр существует не ради театра; театр не ради профессии.

 

 

Театр ради того, чтобы помочь людям обрести себя, понять себя, научиться выражать себя в жизни и строить взаимоотношения с другими людьми… Театр для того, чтобы в ненавязчивой игровой форме значительно пополнить свои знания о других эпохах, о структуре взаимоотношений людей в разные периоды истории, об этикете и костюме, нравах и манерах…  Ведь театр – искусство синтетическое: музыка, живопись литература связаны в нем в единое неразрывное целое… А пополнять знание посредством воспитания эмоций гораздо проще, чем зубрить даты и фамилии в ночь перед экзаменом.

 

 

- «образованный зритель», который в состоянии критически воспринимать предлагаемое ему в том или ином театре зрелище;

 

-образованный человек, который свободно ориентируется в исторических периодах;

 

- «человек без комплексов» - человек, обретший ключик к собственной психологии, а значит – к психологии других людей. Человек, значительно пополнивший свои представления о сути взаимоотношений, реакций на те или иные события, форм и способов эмоциональной стойкости к стрессу, страданию, боли, переживанию, конфликту.

 

Как максимум из студии выходит человек, обретший профессиональный актерский навык.

 

 

 

На первом этапе – упражнения и этюды, которые выполняют студийцы, направлены на раскрытие в самом себе пути к эмоциям. Этот этап соответствует «детству человеческого рода» - первобытному времени, когда человек и не предполагал, что эмоции можно сдерживать, жил и выживал исключительно благодаря развитой чувствительности, высокой эмоциональности.

 

Миф, ритуал, обряд были высокой степенью реализации этой эмоциональности. Используя элементы сценического движения, мастерства актера, постигая законы правильного дыхания и звукоизвлечения, студийцы проходят путь самостоятельного рождения обряда из собственной открытой эмоции. Благодаря этому студиец овладевает самым главным: умением чувствовать и непосредственно выражать свои чувства.

 

На втором этапе – исполнения отрывков из литературных и драматических произведений – студиец волен выбрать любую роль мирового репертуара: от античной трагедии до Шекспира, поскольку это театр - театр высоких страстей, большого накала чувств, ни в коей мере не свойственных современному человеку. Восстанавливая, реконструируя причины, которые побуждают героев к стремительным порывистым, неожиданным проявлениям человеческой натуры, используя преподаваемые ему знания этикета, правила ношения одежды соответствующего выбранной пьесе времени, студиец значительно расширяет не только свою эмоциональную шкалу, но и кругозор, свои воззрения на жизнь.

 

На третьем этапе – создание спектакля – студийцы договариваются между собой и сами выбирают пьесу из репертуара 19-21 веков, на материале которой постепенно подходят к пониманию причин и закономерностей собственного поведения – поведения современного человека.

 

 

 

 

В этом случае студийцы профессиональной группы имеют возможность не мене раза в месяц играть свои дипломные спектакли на профессиональной сцене, а так же принимать участие в спектаклях (проходя стажировку) на сцене профессионального театра.

 

 

   +7 919 105 5959

8-929-60-98-123

 

г.Москва

Метро «Новослободская», ул.Чаянова, 16